viernes, 20 de noviembre de 2020

Pre-diseño de ¿Cómo quiero verme? 2da. Versión - Por Loreana Montero, Ornella Martínez y María Emilia Orlandi



Obra/performance: ¿Cómo quiero verme?

Tema: La mirada sobre uno mismo 

Lugar: Cerró el Triunfo

Significantes: Espejos.

Significado: Las miradas.

 

Presentación: Esta obra busca enfocar a los "espectadores" en la concepción personal que van formando sobre uno mismo, su manera de observarse y auto-describirse. La idea es divertirse mientras van creando de sí un personaje, transformando su exterior, entendiendo de sí como un ser libre más allá de su aspecto físico.

Puesta en escena: La obra se desarrollará dentro de un túnel creado con lonas, dispuesto al aire libre. Dentro de él estarán los actores, quienes sostendrán diferentes espejos que alteran el aspecto (ensanchan, alargan, acortan). Estos actores, además, estarán disfrazados de personajes mitológicos y fantasiosos (duende, sirena, hada, rey, dragón. etc.).  Al entrar un espectador al túnel,  se pondrá una música (instrumental)

Éste pasará frente a los diferentes espejos y se le ofrecerá que se ponga algún accesorio (gorro, guirnalda, peluca, camisa) y cada vez que se pare frente a un espejo le dirán: ¿Y ahora como te ves?, al final del túnel, se encontraran tres salidas, cada una de estas estará representada por una canción, un espejo   de formato normal, sobre el mismo habrá un cartel que dirá: ¿Cómo te ves vos mismo?

La idea es que el participante elija el tema que más lo represente y con este el  túnel con el que quiere terminar el recorrido, antes de concluir el mismo deberá quitarse todas las prendas y mirarse frente al espejo de forma normal, reflexionando sobre   la pregunta acompaña al espejo, de ese modo el túnel llega a su fin y el espectador se despide.


Pre-diseño de ¿Quién tiene la culpa? - Por Melisa García y Elena Gauna

 


Tema Central: la violencia de género

Lugar: Plaza Libertad.

Significantes: actriz /personaje femenino con vestimentas donde se adhieren Etiquetas con frases.

Significado: la vulnerabilidad, la indiferencia, la discriminación de género.

 

Presentación

En la obra se presenta un personaje femenino, maquillado con golpes, con calzas semejante a la piel, en la cual cuelgan diferentes etiquetas como:

“Puta”, “estúpida”, “te voy a matar”, “inútil”, “tonta”, “sos una vergüenza”, “no serví para nada”, “¿adónde te crees que vas así vestida?”, “y pero… ¿vos que hiciste?”

La obra se desarrollará en el medio de la Plaza Libertad, donde una estatua viviente interactuara  en un sector, camina, se levanta, escenifica posiciones de culpabilidad.

Luego,  entra en la  escena otro personaje que será el encargado de incentivar a los espectadores para que comiencen a retirar las etiquetas.

La obra proporciona un mensaje concientizador, con frases alegóricas que se han puesto en tela de juicio. Cuando una mujer es golpeada y cuenta lo que le ha sucedido realizando denuncias es estigmatizada, hasta discriminada. Y muchas veces se obtienen este tipo de respuestas.

El personaje femenino relata en su performance la culpa que siente, ya que es la misma sociedad o una parte de ella que cree que la  culpa es de la mujer.

La obra expone esta situación, para no hacer ojos ciegos de lo que pasa, al maltrato que produce física y psicológicamente. El final más trágico es la muerte de esas víctimas.


Pre-diseño de No todo es lo que parece - Por Melisa Calvo y Mercedes Guerrero


Tema: Mostrar lo que queremos que el otro vea, y no lo que realmente sentimos.

Lugar: El espacio público que la persona considere.

Significantes: Lo que la persona va a utilizar para poder representar el significado (el antifaz, las bocas).

Significado: Lo que la persona quiere representar (tristeza, felicidad, enojo, asombro, etc.).

Presentación: Esta obra hace referencia a que los espectadores puedan elegir la expresión del día, teniendo en cuenta el espacio público (contexto) que van a elegir para poder representar eso mediante una fotografía, con el fin de encuadrar el contexto representado.



Puesta en escena: La idea consiste en que cada persona pueda elegir y tomar un antifaz haciendo alusión a los ojos con diferentes expresiones como por ejemplo, contentas, tristes, sorprendidas, etc. Y  bocas, también haciendo alusión a distintas expresiones como se nombraron anteriormente.

Una vez seleccionado estos, deberán trasladarse a el lugar público que cada uno quisiera, para poder ponerse en contexto a lo que ellos pretendieran representar, para luego poder ser representado a través de una fotografía, la cual después será editada en blanco y negro.

Una vez finalizado esta propuesta, se hará un Instagram con el nombre de la obra, donde se podrá observar cada fotografía, para que el público pueda acceder y con la finalidad de que puedan tener su propia interpretación. 



miércoles, 18 de noviembre de 2020

Pre-diseño de Sin cadenas - Por Marcia Fernández

 


Eje conceptual: La necesidad de aprobación externa a través de la virtualidad

Fundamentación

Hoy en día, con la popularización de las redes sociales se ha identificado una diversidad de nuevas conductas en las sociedades y sus individuos.

Las personas entablan una relación de dependencia con la conectividad y de esta forma, dejan de lado las obligaciones propias de una vida social normal como salir con amigos o relacionarse con la familia. Al mismo tiempo, compartir de forma compulsiva lo que sucede alrededor pasa a ser una prioridad, antes que el disfrute mismo.

 

Puesta en escena

En el medio de la vía pública, un actor se encuentra encadenado de espaldas a una pantalla gigante que simula ser un celular. Su expresión y postura corporal revelan un gran sufrimiento.

Inevitablemente, la gente que pase por allí comenzará a sacarle fotos y cada vez que lo hagan, la pantalla gigante se encenderá y comenzará a mostrar símbolos de notificaciones (Me gusta, corazones, etc.) con efectos de sonido.

Cerca de la pantalla, se encontrarán dispuestas algunas cámaras que captarán imágenes de las personas que se acercan con sus celulares. Estas cámaras transmitirán las imágenes en la pantalla gigante, frente a todos, bajo la frase: Liberate de las cadenas, viví el momento.

De esta manera, se busca involucrar a los espectadores para transformarlos en espectatores y también hacerlos reflexionar sobre el papel de la virtualidad en sus vidas. 


domingo, 15 de noviembre de 2020

Contenidos prioritarios de la materia

Son aquellos que están descriptos en la última Ficha de Cátedra titulada DISEÑO DE UNA OBRA DE ARTES COMBINADAS.

Publicada y compartida en artículo del 21 de octubre de 2020 en: 

http://artescombinadasbalcarce.blogspot.com/2020/10/diseno-de-una-obra-de-artes-combinadas.html

Enlace compartido en el grupo de Whats App en la misma fecha. Igualmente transcribo aquí los títulos de la Ficha mencionada, que configuran el conjunto de contenidos prioritarios:

Las estudiantes estarán en condiciones de pre-diseñar una obra de artes combinadas, en un pre-diseño que tenga en cuenta que la obra:

- Está deslimitada.

- Es un proceso de creación/consumo.

- Irrumpe en el espacio público.

- Tiene un eje conceptual en derredor del cual gira.

- Es arte como práctica contextual / relacional, dialógica, comunitaria / colaborativa, - activista, política.

- Es transdisciplinar y transgenérica.

- Necesita que sea pensada la política y la gestión del evento.

Para la aprobación de la cursada se considerará la evaluación y el seguimiento de la trayectoria de las y los estudiantes en el marco de la propuesta de enseñanza priorizada.

Y: Las cursadas realizadas durante el año 2020 tendrán como primera fecha de cierre el 20/11/2020, y la fecha límite para el cierre de las y los estudiantes pendientes de aprobación será el 30/04/2021.

Es decir que no tenemos en las actuales circunstancias la necesidad de completar los pre-diseños de obra para la primera fecha de cierre. Pero tengan en cuenta que quienes puedan completar el pre-diseño de una obra (individual o grupal) pueden cerrar la cursada (aprobada) para el día 20/11.

¿Por qué hablamos de pre-diseño de obra y no de poner en juego teórico los conocimientos que corresponden a esos contenidos prioritarios?:

Porque es la instancia de producción la que integra el objeto de conocimiento. La obra es un hecho que se da de presencia en la realidad, solo que en las actuales circunstancias es imposible de realizar.

Y por esta razón pensamos en dos momentos: un pre-diseño de la obra para cerrar la cursada y un diseño completo de la obra para la acreditación de la materia. Quienes no puedan completar este avance para esa fecha tienen algo más de cinco meses por delante para hacerlo. Hay ya grupos que tienen una primera versión del pre-diseño, tenemos varios días por delante en los que todos tenemos la posibilidad de realizarlo. El grupo de WhatsApp funciona todo el tiempo como canal de comunicación. ¡Gracias! ¡Un abrazo virtual!

Luciano

Marco normativo del cierre de la cursada 2020

 Marco normativo:

 ·        Disposición firma conjunta

Los acuerdos federales sostienen que, en cada jurisdicción, los criterios de evaluación, acreditación y promoción deben respetar el principio de igualdad con independencia de la modalidad en la que los/las estudiantes se encuentren cursando: presencial, no presencial o combinada, debiendo adecuarse en cada caso los instrumentos y modalidades de evaluación, asegurando la mayor sistematicidad posible con el fin de sostener y acompañar las trayectorias educativas.

Que en dicho marco, y a efectos de garantizar la igualdad de condiciones para el acceso, la permanencia, la graduación y el egreso en las distintas alternativas y trayectorias educativas del Nivel de Educación Superior para todos quienes lo requieran, en conformidad con los artículos 2° a) de la Ley Nacional N° 24521 – modificado por Ley N° 27204 – y 16 i) de la Ley Provincial 13688, resulta necesario establecer pautas transitorias para la evaluación y acreditación para dicho Nivel Educativo.

·        ANEXO I “Pautas para la evaluación y la acreditación en el Nivel Superior”

Régimen de cursada y requisitos para su aprobación: se valorará la trayectoria que cada estudiante haya podido desarrollar para definir la aprobación de la cursada; no se considerará la asistencia ni calificaciones numéricas. Las cursadas realizadas durante el año 2020 tendrán como primera fecha de cierre el 20/11/2020, y la fecha límite para el cierre de las y los estudiantes pendientes de aprobación será el 30/04/2021. La acreditación de las unidades curriculares se realizará con examen final y calificación numérica.

 

Para la aprobación de la cursada se considerará la evaluación y el seguimiento de la trayectoria de las y los estudiantes en el marco de la propuesta de enseñanza priorizada y enmarcada institucionalmente. Se establece el 20/11/2020 como primera fecha de cierre y aprobación de cursada. b. Las y los estudiantes que hayan aprobado la cursada de la unidad curricular podrán inscribirse a examen final. Quienes no estén en condiciones de aprobar se considerarán como pendientes de aprobación y tendrán instancias de acompañamiento hasta el 30 de abril de 2021, última fecha en la que deberá definirse la cursada como APROBADA / DESAPROBADA c. Las y los estudiantes con vinculación débil o intermitente también se considerarán como pendientes de aprobación y tendrán la posibilidad de realizar un trayecto formativo complementario. El mismo está pensado como una cursada para quienes por dificultades socio técnicas o por haberse incorporado tardíamente no pudieron sostener una cursada regular. El cierre del mencionado trayecto será el 30 de abril de 2021, fecha en la que deberá definirse la cursada como APROBADA/DESAPROBADA. d. Las y los estudiantes tendrán la posibilidad de acceder a la instancia de condición de libre, sin limitar el porcentaje al 30%, siempre y cuando se hallara inscripto para la cursada del espacio curricular.

La propuesta de evaluación de esta instancia, deberá adecuarse a la propuesta curricular priorizada y contemplará las instancias previstas: orales y escritas. No se incluye la condición de libres en los siguientes Espacios Curriculares: Ateneos, Talleres, Seminarios, los Campos de Práctica Docente, Prácticas Profesionalizantes, y para las materias de Formación en Producción Artística.

Para todos los casos de examen final la acreditación se realizará respetando la propuesta metodológica que haya adoptado cada espacio curricular.

Para las mesas correspondientes al turno noviembre/diciembre de 2020 y febrero/marzo 2021 se habilita la realización de un solo llamado debido a la complejidad de las acciones de cierre de año.